刘聪：给予
2025.05.10 - 2025.06.21
REFLEXION回声很荣幸地宣布将于2025年5月10日呈现艺术家刘聪的个展：《给予》，展览将延续刘聪“纸”的系列，艺术家借用“纸”的形象作为视觉的载体，在画面中通过节奏秩序的排列和色彩的微妙变化，传递一种情感和精神性的氛围。
“我的工作给予的是从个人角度给出的一个观看和体验的对象，形式上是一个‘借物造物’的逻辑，精神上是‘借假（写实）修真（真实）’，所以在我的理解里绘画是一个可供感受的存在物。”
——刘聪
视线划过表面，恰到好处的平滑不至于锋利，轻盈的反射、微妙的光感，摇摆于虚实之间。有限的几何语汇搭建出严谨的视觉结构，起伏的色彩节奏是近乎精确的感性尺度。褶子1在画廊空间内无限延展，“折叠、展开、再折叠（folds, unfolds, refolds）”2在这里，手势和意念的重量悄然失效。这是“一”，也是“多”，是此时此地遭际的现象世界，亦是无穷迭代，是界限消除。
通过色彩、线条和几何形状等微小的变量调整，刘聪的绘画在不断的校准和淬炼中，追求语言的精确表达。在差异与重复中，他以更深刻和精确的方式观看和思考周围世界的联系和结构，在形而下的操作中试图抵达一种精神性和沉思性的观看体验。在纸系列的作品中，艺术家使用了他称之为“草图”的纸制模型。模型的引入仿佛一个观念与现实的转换通道，以及创造性心理空间的入口。他切换于模型的三维现实和绘画语言的感性判断之间，使一种更为纯粹的抽象性表达成为可能。这是刘聪近期创作中发生的一个转变。
在长期投入的绘画实践中，艺术家体悟到自身与艺术之间相互给予的一种生命关系。展览题目“给予”和作品之间平行构置出一种光晕，“给予“亦是一个现实，一种连接，它提示艺术是一种关于相遇与精神连接的开放性美学创造，一个在有限矛盾和无限多样性之间完成自我的旅程，亦如画布上稳固的图像结构，往往同时处于开放而永久流动的状态。
1&2.《褶子：莱布尼茨和巴洛克风格》，吉尔·德勒兹，1988年
文 / 杨帆
现场图片
